E. T.: The Extra-Terrestrial est un classique des années 80 qui est probablement l'un des plus grands films jamais réalisés. Il a battu des records et remporté quatre Oscars à la fois. Le film a été réalisé par Steven Spielberg qui est connu pour avoir également réalisé des succès tels que Jaws, Jurassic Park, Saving Private Ryan et la série Indiana Jones. Si d'une manière ou d'une autre vous ne l'avez pas encore vu, il s'agit d'un garçon qui se lie d'amitié avec un extraterrestre bloqué sur Terre et qui doit l'aider à rentrer chez lui.
Bien que vous puissiez dire que le vaisseau spatial n'est pas réel, le reste des effets visuels est incroyable et on dirait qu'E. T. est un véritable extraterrestre chaque fois que vous le regardez. Mais l'histoire est la meilleure partie du film. Il a pour message d'accepter et d'aimer tout le monde, quelles que soient leurs différences et inspire le public depuis des générations. Voici 10 faits sur les coulisses que vous ne saviez peut-être pas sur le film emblématique.
10 Le film a été tourné du point de vue d'un enfant
Stephen Spielberg crée presque toujours ses films du point de vue d'un enfant afin que le public puisse ressentir toutes les émotions qui accompagnent le fait d'être un enfant et de grandir. Selon Screen Rant, « Le réalisateur a tourné la plupart des scènes du film à hauteur des yeux d'un enfant afin que le public puisse vraiment se connecter avec Elliott et la façon dont il voit le monde. La caméra nous met dans la peau d'un enfant naïf. E. T. ne serait pas le même si Steven Spielberg n'avait pas choisi de tourner le film de cette façon.
9 Henry Thomas a pensé à son chien qui est décédé pour décrocher le rôle d'Elliott
Henry Thomas est l'un des enfants acteurs que vous ne voyez plus, mais cela ne veut pas dire qu'il n'est pas un acteur talentueux. Il savait que la meilleure façon de devenir émotif dans une scène est de penser à quelque chose qui vous contrarie vraiment et il l'a utilisé pour décrocher le rôle d'Elliot. Selon Screen Rant, Thomas a accédé à de vraies émotions afin de réussir l'audition. Lorsqu'il a été amené devant Steven Spielberg pour essayer le rôle, Thomas a pensé au jour où son chien de compagnie est mort pour faire ressortir une vraie tristesse. Sa performance a fait pleurer Spielberg, et le réalisateur l'a choisi pour Elliott sur-le-champ. »
8 Un fumeur âgé de Californie a exprimé E. T
E. T. semble si réel que vous oubliez qu'il est une marionnette exprimée par quelqu'un d'autre. E. T. a une voix très particulière dans le film. Il a été fourni par Pat Welsh, une dame âgée qui vivait dans le comté de Marin, en Californie. Elle fumait deux paquets de cigarettes par jour, donc sa voix avait une qualité rauque et rauque que le concepteur sonore d'E. T., Ben Burtt, aimait », selon Screen Rant. La voix d'E. T. était également composée de 16 voix d'autres personnes ainsi que de quelques voix d'animaux mélangées. C'était quand même principalement la voix de Pat Welsh.
7 Robert Zemeckis a eu l'idée d'E. T. Se cacher dans les jouets d'Elliott
Robert Zemeckis, qui a réalisé Forrest Gump, The Polar Express et Disney's A Christmas Carol, n'a pas été crédité pour E. T., mais il a aidé à trouver l'idée de l'une des scènes les plus mémorables et les plus adorables du film. Selon Screen Rant, L'un des moments les plus emblématiques et les plus parodiés sans relâche de E. T., c'est quand l'extraterrestre titulaire se cache de la mère d'Elliott parmi sa collection de jouets. Il reste parfaitement immobile et se fond parfaitement dans une montagne d'ours en peluche et de figurines d'action, de sorte que la mère d'Elliott ne le repère pas. Ce bâillon a été suggéré par le réalisateur de Who encadrée Roger Rabbit, Robert Zemeckis, tandis que Steven Spielberg réglait tous les détails du film.
6 Les M&M étaient censés être les bonbons préférés d'E. T
Une autre scène emblématique du film est celle où Elliott donne à E. T. Reese's Pieces pour l'attirer dans sa maison et sa chambre. C'était à l'origine censé être un type de bonbon différent. "Au départ, les producteurs voulaient que les bonbons préférés d'E. T. soient des M&M's, mais la société Mars les a refusés, craignant que E. T. le personnage était si peu attrayant physiquement qu'il rebuterait les clients potentiels. Cela s'avérerait bien sûr être une erreur, car les producteurs ont utilisé Reese's Pieces à la place et E. T. a mis Reese sur la carte », selon Screen Rant. E. T. est l'une des raisons pour lesquelles Reese's est devenu si populaire au fil des ans.
5 Certaines des lignes les plus mémorables de Gertie n'étaient pas dans le script
E. T. est le film qui a lancé la carrière de Drew Barrymore et même quand elle était petite, elle était une actrice talentueuse. Elle a improvisé certaines lignes qui sont devenues des moments emblématiques du film. Selon Screen Rant, «Quand Elliott dit à Gertie que seuls les petits enfants peuvent voir E. T., elle dit:« Donnez-moi une pause! Elle a également improvisé en regardant les pieds d'E. T. et en disant: "Je n'aime pas ses pieds." Elle ne faisait pas référence à l'E. T. pieds de marionnette; elle parlait en fait d'un tas de fils exposés rassemblés autour du bas de la marionnette.”
4 Steven Spielberg (accidentellement) a fait pleurer Drew Barrymore un jour sur le plateau
Steven Spielberg est en fait le parrain de Drew Barrymore, donc ils se connaissaient déjà avant de travailler ensemble sur le film. C'était plus facile de la diriger que les autres enfants qu'il ne connaissait pas très bien, mais un jour, Drew n'arrêtait pas d'oublier ses répliques et les choses se sont tendues entre eux pendant un petit moment. «Spielberg, qui regardait depuis le fauteuil du réalisateur, a juste supposé que Barrymore jouait. Finalement, il a perdu son sang-froid et lui a claqué dessus, ce qui l'a amenée à devenir émotive et à pleurer. Il a rapidement été révélé qu'elle avait une forte fièvre et qu'elle était en fait assez malade, ce qui a conduit Spielberg à s'excuser et à lui faire un câlin », selon Eighties Kids. Au moins tous les deux ont pu se réconcilier par la suite avant de tourner le reste du film.
3 Il a fallu beaucoup de personnes différentes pour amener E. T. À la vie
Tout comme sa voix, on oublie parfois E. T. n'est pas réel quand vous le regardez se déplacer. Les cinéastes ont pris la décision créative d'embaucher des cascadeurs qui avaient à peu près la même taille qu'E. T. et entrez dans la marionnette pour le déplacer. Selon Screen Rant, "Beaucoup de scènes qui nécessitaient des marionnettes à corps entier ont été interprétées par un cascadeur qui mesurait 2'10". Les scènes dans la cuisine, qui obligeaient l'extraterrestre à se promener, ont été interprétées par un garçon de 12 ans qui est né sans jambes et a grandi en marchant sur ses mains.
2 La scène finale a été éditée sur la partition de John Williams
La plupart des films sont généralement montés sans la musique et le compositeur crée sa partition pendant qu'il regarde le montage final, mais ce n'était pas le cas pour E. T. Williams avait réussi la composition, mais il avait du mal à l'adapter à la façon dont la scène avait été montée. Spielberg a éteint le film et a dit à Williams de diriger l'orchestre comme s'ils étaient en concert. Le morceau résultant avait beaucoup plus de cœur et d'âme, alors Spielberg a recoupé la scène pour s'y conformer », selon Screen Rant. Le score était tellement incroyable que Steven Spielberg n'a pas voulu le changer du tout. C'était le meilleur choix qu'il pouvait faire puisque le film avait remporté l'Oscar de la meilleure musique originale.
1 Steven Spielberg a tout tourné dans l'ordre chronologique pour obtenir des émotions authentiques des acteurs
E. T. a certainement été réalisé différemment des autres films, mais ce ne serait pas le film classique qu'il est aujourd'hui si Steven Spielberg n'avait pas pris les décisions qu'il a prises. Selon Screen Rant, « Steven Spielberg a décidé de tourner beaucoup de E. T. dans l'ordre chronologique, par opposition à l'ordre qui conviendrait le mieux aux horaires des acteurs et à la disponibilité des lieux de tournage. Il a fait cela pour permettre aux acteurs de se connaître tout au long du tournage, afin qu'ils aient des émotions authentiques pour la scène d'adieu à la fin du film. La scène finale a été délibérément tournée en dernier. De cette façon, c'était en fait la dernière fois que les acteurs seraient tous ensemble, donc ils étaient vraiment tristes.
