Laura Linney, double lauréate d'un Golden Globe et quadruple lauréate d'un Emmy, s'est récemment entretenue avec Ben Travers d'Indiewire, pour lui donner un aperçu de sa performance en tant que Wendy Byrde dans l'émission à succès Ozark de Netflix.
Autant d'informations que possible
Wendy Byrde a été décrite comme ambitieuse, intelligente, complice, manipulatrice et absolument diabolique. Pour jouer de manière convaincante un personnage aux multiples dimensions, il faut une actrice talentueuse, expérimentée et capable de faire confiance à ceux qui l'entourent. Linney remarque fréquemment le personnel exceptionnel dont elle dispose pour écrire son personnage Wendy et leur ouverture dans la façon dont ils voient Byrde se développer.
Linney commente qu'elle "aime avoir autant d'informations que possible", afin qu'elle puisse éclairer les choix du personnage sur la base d'une histoire complète. Elle reconnaît cependant que les écrivains ne savent peut-être pas où l'histoire d'un personnage se terminera, alors quand elle donne vie à une performance qu'elle aime, "soyez assez précise… que ce sera intéressant et convaincant, mais pas trop pour que vous soyez alors pris si les écrivains vont dans une direction différente."
Cela doit beaucoup aider lors de l'examen de la tournure sombre que le personnage de Byrde a prise de la saison 1 à la saison 3.
Dans le même temps, Linney indique clairement qu'elle apprécie la liberté d'aider à développer le personnage en fonction de ses propres actions à l'écran.
Planter des graines
Avec Ozark étant un drame intense et émotionnel, porté par des personnages en trois dimensions, c'est un équilibre pour obtenir une performance en couches et non une simple réaction à un moment.
Linney est incroyable pour faire en sorte que chaque scène se sente vécue et réponde aux événements qui ont précédé. Pour réaliser cette performance texturée, Linney remercie à nouveau la showrunner et la salle des scénaristes de lui avoir permis un large accès au développement du personnage, ce qui lui permet de voir "comment une scène individuelle aidera à faire avancer le récit pour toute la saison…"
Cette connaissance lui permet d'aborder des scènes et de travailler sur des graines de relations et d'émotions, qui porteront leurs fruits plus tard dans la saison. Elle souligne qu'il est important de faire atterrir les scènes de base afin qu'elles deviennent « intégrées dans le public » afin qu'elles créent une couche et, « si vous superposez, lentement, cela portera ses fruits ».
Flexibilité et isolation
Pour ses dernières réflexions sur la façon de donner vie à des moments incroyablement éprouvants et émouvants pour un personnage, elle explique que les décors ne se déroulent jamais comme prévu. La clé d'un grand acteur est de pouvoir s'ouvrir et être flexible avec tout ce qui se passe devant vous. Linney rappelle aux téléspectateurs qu'il est important de "ne pas être trop prédéterminé à chaque mouvement que vous faites… vous serez instantanément contrecarré si vous prenez une décision trop solide."
Quand il s'agit de scènes chargées d'émotions, Linney aime trouver des endroits calmes où elle peut être laissée seule pour développer les sentiments nécessaires pour transmettre une performance convaincante.
La saison 3 d'Ozark est disponible sur Netflix, sans qu'aucun mot sur la saison 4 ne soit capté.
