Beaucoup d'acteurs adorent faire des films indépendants. Ils ne sont peut-être pas leur principale source de pain et de beurre, comme l'a découvert Daniel Radcliffe. Mais ils ont tendance à être beaucoup plus gratifiants sur le plan émotionnel et créatif que les images d'action à gros budget. Ceci est principalement dû au manque d'interférences de studio. Les cinéastes sont autorisés à raconter des histoires personnelles (quel que soit le genre) sans trop de notes de personnes en costume soucieuses davantage de vendre un produit que de créer quelque chose qui captivera émotionnellement un public. À moins que vous ne soyez un cinéaste acclamé comme Quentin Tarantino, de plus en plus, les studios n'aiment pas que les cinéastes fassent ça. C'est l'une des raisons pour lesquelles Martin Scorsese pense que la popularité des films de super-héros détruit l'industrie cinématographique.
Mais ce n'est pas parce que quelque chose a un petit budget ou une petite société de production qu'il est automatiquement bon. Emma Roberts l'a découvert à ses dépens lorsqu'elle s'est impliquée dans un drame pour adolescents étoilé en 2010. En fait, ce film a été élu comme l'un des "pires" films indépendants de tous les temps. Qu'il mérite ce titre dépend de l'œil du spectateur. Mais cela n'a certainement pas bien reflété la star d'American Horror Story.
Emma Roberts' Twelve était une bombe totale à Sundance
Si vous ne connaissez pas le film Twelve, vous ne manquez pas grand-chose. Au moins selon presque tous les critiques de films, comment l'ont considéré comme "le pire" film à être présenté en première au Festival du film de Sundance. Et cela signifie quelque chose puisque Sundance, aux côtés du Festival international du film de Toronto et de Cannes, est considérée comme le berceau du cinéma indépendant de qualité. Mais, pour la grande majorité des critiques, les Douze de 2010 ne méritaient pas d'en faire partie. Mais il n'y avait pas que les critiques de cinéma morveux qui n'aimaient pas Twelve, c'est le public de Rotten Tomatoes. À ce jour, il se situe à 3 % sur le Tomatomètre et a un score d'audience de % 32.
Avant que l'on puisse comprendre pourquoi les critiques et le public pensaient que ce film d'Emma Roberts était de si mauvaise qualité, vous devez d'abord comprendre une chose ou deux sur le film lui-même.
Tout d'abord, il est basé sur un livre avec une narration lourde, comporte plusieurs scénarios et une douzaine de personnages. Plus important encore, il a été réalisé par feu Joel Schumacher, l'homme derrière Batman & Robin en 1999. Oui, en 2010, Joel faisait encore des films que les gens détestaient absolument. Curieusement, Batman & Robin est considéré comme l'un des pires blockbusters de tous les temps. Donc, clairement, Joel a également été à la hauteur de sa réputation dans le monde indépendant. Bien que pour être juste, l'homme a également réalisé des films comme St. Elmo's Fire et The Lost Boys, donc on ne peut pas le jeter complètement.
Son choix de réaliser le film sur un trafiquant de drogue au cœur d'or dans l'opulent Upper East Side de New York n'était pas totalement hors de l'élément de Joel. L'histoire traitait d'un mystère de meurtre, d'une nouvelle drogue dans la rue appelée «Twelve» et du mode de vie des jeunes et des riches. Il y avait là quelque chose avec quoi travailler. En plus de cela, Joel a attiré beaucoup de talent pour remplir l'écran.
À l'époque, Emma Roberts était une chouchoute du cinéma indépendant. Elle en avait fini avec ses jours Nancy Drew et Aquamarine et était passée à des projets acclamés comme Lymelife, The Art of Getting By, The Winning Season et It's Kind of A Funny Story. Alors que son rôle de Molly dans Twelve était petit, elle était le cœur et l'âme du film et le personnage principal, White Mike, joué par Chase Crawford de Gossip Girl. Oui, Nate Archibald était au centre de ce film désordonné et détesté.
Twelve a également joué Jeremy Allen White de Shameless, Rory Culkin, Keifer Sutherland, Ellen Barkin, Emily Meade, Billy Magnussen, Zoe Kravitz et 50 Cent, dans l'un de ses premiers rôles au cinéma.
Ça aurait pu être à moitié décent, mais ça ne l'était pas.
Pourquoi les gens détestaient douze
Il n'y aura jamais une raison spécifique pour laquelle les critiques détestent un film, mais il y a beaucoup de chevauchement. Parmi les critiques négatives qui se chevauchent, il y a l'idée que le film s'est efforcé d'être énervé et significatif alors qu'il n'était en réalité que brillant.
Stephen Holden du New York Times a écrit: "Early in Twelve, le narrateur résume le milieu nihiliste du film dans une observation lasse du monde empruntée au roman: "Tout est une question de besoin. Personne n'a besoin de quoi que ce soit ici." J'ajouterais que personne n'a besoin de voir Twelve, comme "controversé" ou "choquant" (pour laisser tomber un autre adjectif qui a perdu son mojo) comme il s'efforce de l'être."
De plus, les critiques ont trouvé qu'il y avait trop de personnages avec peu à faire et peu à dire. Le peu que nous apprenons à leur sujet a été littéralement dit par le narrateur du film (Keifer Sutherland) et n'a pas été vécu de façon dramatique. Ajoutez cela au point culminant trop sanglant et inutile et vous obtenez un film très prétentieux mais creux.
Et tout cela semblait être le consensus des membres du public à Sundance avant la sortie en salles du film. Selon Gawker, un membre du public a déclaré: "J'aimerais l'avoir à partager pour que vous puissiez également ressentir la souffrance. Je l'ai vu dans une petite projection et j'ai dû résister à rire/sortir, c'était tellement mauvais."
Il ne fait aucun doute qu'Emma Roberts avait une idée différente de ce que ce film aurait pu être lorsqu'elle a signé pour le faire. Cependant, elle n'était pas aussi populaire qu'elle l'est aujourd'hui et aurait peut-être simplement voulu garder sa séquence de films indépendants en vie. Malheureusement pour elle, Twelve n'est pas seulement parmi ses meilleurs films indépendants, c'est probablement son pire.
