De nos jours, la vidéo parfaite peut faire la différence entre le fait qu'un auditeur donne ou non une chance à une chanson. Un bon accompagnement visuel pour un bon morceau de musique peut changer le cours de la carrière d'un artiste. De nos jours, des musiciens importants dépensent beaucoup de temps et d'argent pour s'assurer que leur vision est correctement reflétée dans les clips vidéo officiels.
Mais qu'arrive-t-il aux nouveaux artistes ? Tout le monde n'a pas les fonds nécessaires pour créer des chefs-d'œuvre audiovisuels, et en particulier les groupes et les musiciens qui débutent sont probablement ceux qui ont le plus besoin d'une bonne vidéo pour se faire connaître. Dans ces moments-là, la créativité est primordiale. Et c'est ainsi que ces clips musicaux emblématiques ont été réalisés.
7 Sinead O'Connor - "Rien ne se compare à 2 U"
En 1990, avec la sortie d'une reprise de Prince, Sinead O'Connor est devenue la chanteuse dont on parle le plus du début des années 90. Quiconque a regardé MTV à l'époque a vu sa vidéo pour la chanson "Nothing Compares 2 U". C'est devenu une pièce emblématique en raison de la quantité d'émotions que Sinead a transmises à travers elle. La chanson parle de quelqu'un qui manque désespérément, et il n'y a pas si longtemps, elle avait perdu sa mère dans un accident de voiture. La vidéo montrait principalement son visage pendant qu'elle chantait et, à un moment donné, des larmes ont commencé à couler de ses yeux. Même si ce n'était pas prévu, cela a rendu la vidéo d'autant plus émouvante. Parce que c'était si simple, et parce que Sinead n'était pas encore devenu une superstar, la production n'a pas coûté cher, mais cela ne l'a pas empêché d'être l'une des meilleures vidéos de cette époque.
6 Hozier - "Emmène-moi à l'église"
Avec la chanson "Take Me To Church", Andrew Hozier-Byrne, alias Hozier, est devenu un succès du jour au lendemain. L'histoire de la création de cette chanson et de sa vidéo est très impressionnante. Andrew avait sorti la chanson sur Bandcamp gratuitement, et comme elle semblait décoller, il a décidé de faire une vidéo à ce sujet. Il n'était pas un artiste célèbre à l'époque, alors il s'est associé à une troupe de théâtre qui était heureuse de faire partie du projet.
La vidéo entière a coûté 1 500 € (un peu plus de 1 700 USD) et a depuis enregistré plus d'un milliard de vues. La chanson parle d'adorer votre autre significatif et de comparer l'acte de les aimer avec un rituel religieux, et tandis qu'Andrew parle d'une femme dans la chanson, la vidéo montre un couple gay échappant à la persécution d'un gang homophobe. Hozier a toujours été un défenseur des droits des homosexuels, et ce n'était que le début de son implication dans cette grande cause.
5 Arctic Monkeys - "Je parie que tu as l'air bien sur la piste de danse"
De nos jours, les Arctic Monkeys sont l'un des groupes de rock les plus populaires, et la chanson "I Bet You Look Good On The Dancefloor" a sans aucun doute contribué à bâtir leur carrière. C'était un single de leur premier album de 2006, Whatever People Say I Am, That's What I'm Not, et il est sorti fin 2005. Il est allé au numéro 1 au Royaume-Uni assez rapidement, et à ce jour c'est l'un des leurs plus grands succès. La vidéo était l'une des productions les plus simples, les moins chères et pourtant incroyables qu'ils aient faites. Il s'agit essentiellement d'une performance live en studio, et cela commence par le chanteur Alex Turner présentant le groupe à un petit public et les avertissant de ne pas "croire au battage médiatique" de leur groupe. Il a été filmé avec trois caméras couleur Ikegami à 3 tubes des années 80 pour lui donner un aspect vintage, mais c'était à peu près le seul détail coûteux.
4 Fatboy Slim - "Louez-vous"
DJ Fatboy Slim a fait partie de plusieurs groupes avant de commencer sa brillante carrière solo. Il était dans The Housemartins et Beats International, réalisant des singles numéro un avec eux deux, puis dans Freak Power et Pizzaman, des groupes bien connus en Angleterre. Après cela, il a continué à sortir son travail solo, et une partie très importante de cela était la chanson de 1999 "Praise You", de son deuxième album You've Come a Long Way, Baby. La vidéo n'aurait coûté que 800 $ et mettrait en vedette un groupe de danse agissant comme un flash mob. L'une des raisons pour lesquelles il a réussi à le produire avec un si petit budget est qu'il n'a pas demandé la permission d'utiliser l'endroit où ils l'ont enregistré, mais comme personne n'a causé de dommages, il n'y a eu aucune conséquence.
3 Coldplay - "Shiver"
Shiver était un single du premier album de Coldplay de l'an 2000, Parachutes. Depuis ses débuts, le groupe de Chris Martin a fait des succès de premier plan, et même si "Shiver" n'était pas leur single le plus populaire à l'époque, il est depuis devenu une chanson emblématique et fait partie des favoris des fans.
La vidéo était très sobre et simple, et réalisée avec peu d'argent. C'est juste le groupe qui joue dans un petit studio, et en arrière-plan il y a un globe jaune, un peu comme celui présenté sur la couverture de Parachutes. La vidéo a reçu beaucoup d'exposition sur MTV.
2 Oasis - "Shakermaker"
Même avant la sortie de leur premier album Definitely, Maybe, il était évident qu'Oasis allait devenir un groupe important. Ils avaient sorti les singles " Live Forever ", " Supersonic " et " Shakermaker ", et tous avaient connu un succès commercial et critique, mais l'album a pris beaucoup de temps à enregistrer en raison de désaccords au sein du groupe. En ce qui concerne la chanson Shakermaker, le groupe a sorti une vidéo sympa mais simple et bon marché. Il les présente en train de jouer au football à l'extérieur de la maison où les frères Gallagher ont grandi, et montre également quelques plans de vidéos d'enfance faites maison. À un moment donné, Liam Gallagher montre à la caméra l'album Red Rose Speedway de l'un de ses artistes préférés, Paul McCartney.
1 Florence + The Machine - "Kiss With A Fist"
Florence + The Machine est, sans aucun doute, un groupe incomparable. Non seulement à cause de leur sonorité très originale mais aussi à cause de leur esthétique captivante et de l'incroyable présence scénique de Florence Welch. Le groupe a sorti son premier album studio, Lungs, en 2009, et alors que les chansons étaient complexes et envoûtantes, les vidéos ont été réalisées selon le budget d'un groupe qui n'était pas encore devenu un succès commercial. La chanson "Kiss With A Fist" était l'un des singles, et la vidéo était percutante, mais simple. Elle mettait en scène Florence debout devant un fond de couleur blanche, dansant de façon erratique avec un grand arrangement floral et se mettant parfois en colère. La chanson parle du côté toxique de l'amour et de deux personnes qui se poussent les boutons mais qui ont toujours un amour profond l'une pour l'autre.
