L'histoire complète derrière le nouveau label de Phoebe Bridgers, Saddest Factory Records

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L'histoire complète derrière le nouveau label de Phoebe Bridgers, Saddest Factory Records
L'histoire complète derrière le nouveau label de Phoebe Bridgers, Saddest Factory Records
Anonim

C'est écrasant de penser à tout ce que Phoebe Bridgers a accompli en 27 ans. Alors que son premier grand succès commercial a eu lieu il y a à peine quatre ans, elle a été assez intelligente pour faire bon usage du pouvoir et de l'influence qu'elle a acquis depuis lors. Elle a sorti de la musique incroyable selon ses propres termes, a collaboré avec de nombreux artistes incroyables (dont Sir Paul McCartney) et continue de soutenir des causes auxquelles elle croit. Une autre chose impressionnante qu'elle a faite il n'y a pas si longtemps a été de créer une maison de disques. Oui c'est vrai. Phoebe n'est pas seulement l'une des nouvelles artistes les plus titrées au monde, elle est aussi la PDG de sa propre maison de disques. Voici comment le label s'est formé et quels sont ses projets.

6 Comment elle a commencé à travailler avec 'Dead Oceans'

Phoebe Bridgers est la fondatrice, propriétaire et PDG du label Saddest Factory Records, et pour le créer, elle s'est associée à son label actuel, Dead Oceans, un partenariat qui fonctionne très bien depuis plusieurs ans maintenant. Phoebe a signé avec Dead Oceans au début de sa carrière. Elle avait travaillé sur sa musique pendant de nombreuses années au début de la vingtaine, jouant des spectacles en solo dans des pubs locaux et devenant de plus en plus importante sur la scène musicale underground de Los Angeles. C'est en 2017, après deux tournées réussies avec Conor Oberst et The Joy Formidable, qu'elle signe avec le label pour sortir Strangers in the Alps, son premier album, sur lequel elle travaille depuis longtemps.

5 C'était un rêve d'elle pour toujours

Alors que beaucoup d'artistes ne s'intéressent pas tant au côté commercial de la musique et préfèrent s'en remettre aux professionnels, Phoebe a toujours rêvé d'avoir sa propre maison de disques, et elle prépare ce moment depuis longtemps. Elle a dit que le marketing de la musique avait toujours été sa "passion secrète", et maintenant elle peut réaliser son rêve.

"J'adore penser aux idées de bancs d'autobus et aux filtres Instagram et tout ça. C'est très corporatif de ma part, mais je suis un peu obsédée", a-t-elle expliqué. Elle a également déclaré que le label lui avait permis de passer "d'artiste [cerveau] à cerveau d'entreprise".

4 Sa vision

Commencer Saddest Factory Records était très amusant pour Phoebe, sans aucun doute, mais ce n'est pas parce que c'est quelque chose qu'elle a toujours voulu qu'elle a sauté sur la première occasion qu'elle a eue pour y arriver. Non, elle voulait travailler sur un projet comme celui-ci depuis longtemps. Elle voulait créer un label inclusif, audacieux et révolutionnaire qui ne se limiterait pas à un ou deux genres et permettrait aux nouveaux artistes d'avoir un endroit où s'exprimer.

"La vision du label est simple: de bonnes chansons, quel que soit le genre", a déclaré Phoebe. Et bien que le label ne fasse que commencer, il semble déjà être fidèle à cette devise.

3 Comment les artistes peuvent les contacter

Depuis le début, Phoebe Bridgers a voulu que Saddest Factory Records soit différent des autres, et cela implique de le rendre plus accessible. Pour elle, se connecter avec ses fans et ses clients potentiels est vital, et c'est pourquoi elle a encouragé les gens à envoyer très tôt des soumissions de musique non sollicitées via leur site Web.

"Nous avons construit une équipe incroyable de gourous du marketing numérique, d'assistants d'équipe de rue, de futurs conseillers en investissement et en patrimoine, et d'autres stagiaires incroyables et expérimentés à l'échelle mondiale. C'est une approche organique et globale où nous pensons hors des sentiers battus afin tant que Phoebe nous guide dans cette direction », lit-on sur le site Internet du label. "En plus des nouvelles sur nos disques et nos sorties, ce site nous donnera, à vous et à nous, l'occasion de nous connecter. Nous sommes toujours à la recherche de musique et de stagiaires."

2 La première signature du label

Peu de temps après avoir annoncé la création du label en octobre de l'année dernière, Phoebe a également annoncé qu'elle avait signé son premier artiste, un jeune musicien nommé Claud. Ils chantaient depuis des années et, à 21 ans, ils ont signé avec Saddest Factory Records après avoir connu un succès constant et croissant avec leurs morceaux de bricolage en ligne. "Il y a quelques années, j'ai téléchargé quelques démos sur SoundCloud et de parfaits inconnus ont commencé à écouter, ce qui ne m'était jamais arrivé", a expliqué Claud. "Puis j'ai commencé à faire des house shows et je suis tombé amoureux de la scène."

Bien sûr, avoir quelqu'un comme Phoebe Bridgers qui vous soutient tout au long de votre première sortie n'est pas quelque chose qui arrive à tout le monde. À propos de travailler avec elle, ils ont dit: "Cela signifie le monde mec ! Je travaille avec un artiste vraiment talentueux qui me comprend absolument et qui comprend l'industrie de la musique d'un point de vue que la plupart des gens de label ne connaissent pas."

Le premier album de Claud, Super Monster, est sorti en février.

1 Avec seulement un an de vie, le label a déjà un impact

Phoebe a certainement pris d'assaut le monde de la musique, et maintenant, grâce au label, elle aide d'autres artistes à faire de même. L'un des plus grands exemples en est le succès grandissant du groupe MUNA, un trio de musique pop électronique qu'elle a récemment signé. Alors que MUNA se débrouillait très bien tout seul, travailler avec Phoebe était formidable pour leur carrière. Ils avaient été signés sur un autre label, mais Saddest Factory Records leur convenait mieux. En plus de cela, Phoebe les a également embauchés en première partie de sa tournée de 2021.

Nous sommes vraiment ravis. C'est agréable de faire partie d'un label qui se soucie autant de la créativité que du résultat; il y a une culture et un souci pour le genre de choses qui nous tiennent à cœur qui va au-delà de l'aspect commercial de la musique, ou même de la musique elle-même », a déclaré Naomi McPherson de MUNA.

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