Il y a peu d'émissions aussi importantes pour un seul média que Dexter's Laboratory l'était pour l'animation télévisée. Cette série était bien plus qu'une animation maniaque sur un adolescent scientifique. Ce fut un moment décisif pour un réseau et un créateur qui continuerait à créer des œuvres qui refaçonneraient littéralement la façon dont les gens verraient l'animation. C'est l'histoire d'une expérience qui s'est bien déroulée et de tout ce qui a suivi.
Au début, Cartoon Network était une station relativement inconnue qui ne diffusait que des rediffusions de dessins animés d'Hanna-Barbera et non du contenu original. Néanmoins, Dexter's Laboratory serait le premier bloc entièrement animé de programmation originale pour le réseau. Heureusement, la série a été un énorme succès, validant l'incursion du réseau dans la programmation animée et donnant à la chaîne une base sur laquelle s'appuyer. Cartoon Network avait de nombreuses émissions emblématiques diffusées simultanément, et le laboratoire de Dexter a ouvert la voie à toutes.
Dexter's Laboratory est la série originale la plus populaire et la plus réussie de Cartoon Network
On ne peut nier que la fin des années 90 et le début des années 2000 de Cartoon Network ont eu les meilleures émissions de tous les temps. Lorsque Genndy Tartakovsky s'est assis pour créer le laboratoire de Dexter, il n'a pas conçu Dexter; il a dessiné Dee Dee, une grande danseuse à la tête engorgée. Et puis, dans une tentative de créer son opposé polaire, il a dessiné un petit bloc qui est devenu Dexter.
L'animation pour enfants était tombée dans une ornière au début des années 90, et la formule s'était développée dans le but de recréer les icônes de la génération Hanna-Barbera précédente. Néanmoins, Genndy a créé une icône en jetant le playbook par la fenêtre. En fait, Dexter, comme l'a dit l'un des dirigeants de Cartoon Network, a été créé pour être une icône. Il est court et carré, de conception extrêmement simple. La structure spatiale a été limitée pour le rendre plus facile à animer avec ses lunettes géantes juxtaposant sa monture robuste.
Dexter est extrêmement idiosyncratique dans sa conception. Son âge est volontairement imperceptible. Selon le New York Times Magazine, il a reçu un accent parce que, comme l'a dit Genndy, "tous les grands scientifiques ont des accents". Plus important encore, la façon dont il est animé emprunte à l'anime et aux influences japonaises fusionnées avec les techniques classiques de Hanna-Barbera. Dexter a montré à une équipe de personnes très importantes qu'il était possible de créer une icône animée dans l'espace des enfants sans suivre de modèle.
Qui a travaillé dans le laboratoire de Dexter ?
Vous êtes-vous déjà demandé pourquoi le laboratoire de Dexter est toujours aussi bien connu aujourd'hui ? C'est parce que c'était phénoménal et que c'était le début de la carrière de personnes qui définissent le talent dans l'industrie. L'animateur Craig McCracken mettait la main droite sur la série. Ensuite, il créera The Powerpuff Girls et plus tard Foster's Home for Imaginary Friends, où il adopte la même approche idiosyncrasique de la conception des personnages et l'applique à des amis imaginaires comme Wilt et Eduardo.
Seth MacFarlane obtiendrait une grande pause dans l'écriture et le soutien de Genndy's Dexter's Laboratory également. MacFarlane deviendra plus tard l'homme derrière Family Guy. Le laboratoire de Dexter a été l'un des premiers spectacles qui a ouvert son chemin éventuel vers Peter et le bébé Griffin. Butch Hartman écrira également le storyboard de Dexter, une émission dans laquelle il apprendra beaucoup des leçons qui ont conduit à la création de Fairly Odd Parents et Danny Phantom, une émission sur un adolescent qui devient à moitié fantôme. La série était si populaire qu'elle reste pertinente à ce jour, au point qu'il y a une théorie des fans qui dit que Danny Phantom était un personnage trans.
Jusqu'à ce jour, les téléspectateurs voient toujours l'impact du Laboratoire de Dexter, comme c'est le cas de Chris Savino, qui créera finalement l'émission Nickelodeon The Loud House. L'équipe qui a créé la première émission originale animée de Cartoon Network, dont la plupart ont travaillé sur leur première grande émission pour un plus grand réseau, est très talentueuse.
L'équipe de Dexter's Laboratory définira toute une génération d'animation, et tous à un moment donné se sont assis à la même table pour créer, écrire et animer les aventures de Dexter et Dee Dee. Plus important encore, ces aventures façonnent et façonnent les aventures qu'elles créeraient longtemps après la fin de l'histoire de Dexter.
Le laboratoire de Dexter a ouvert la voie au style d'animation des années 90
L'autre animation des années 90 tentait de briser un nouveau type de moule. L'ère Hanna-Barbera a présenté un style d'animation et de narration qui s'adressait principalement aux enfants, avec très peu d'intérêt pour les téléspectateurs adultes. Cependant, Dexter a décidé d'aider à briser le moule de l'animation en couches. Le laboratoire de Dexter a été créé pour les téléspectateurs de tous âges. Ce n'était tout simplement pas une simple émission pour enfants. Pour preuve, les scènes d'action ont été construites avec un but et une nuance d'une manière extrêmement rare à voir dans l'animation occidentale à l'époque. Le laboratoire de Dexter était un travail d'amour évident. De son animation dessinée à la main à l'attention portée aux détails, l'émission ne ressemblait à rien d'autre à la télévision.
