Certaines bandes sonores de films construisent leur propre vie en dehors du succès ou de l'échec du film pour lequel les chansons ont été assemblées. Par exemple, alors que la bande originale de Scott Pilgrim V. S. The World est carrément parfait pour le hit culte, il est aussi incroyable en soi. Il en va de même pour la bande originale de Twilight.
Twilight de 2008 a présenté toute une génération à des stars montantes comme Kristen Stewart et la future star de Batman, Robert Pattinson. Mais cela leur a également fait découvrir Paramore, Iron & Wine, Collective Soul et même Muse. Oui, la bande originale du premier film Twilight était remplie d'artistes talentueux, quoique légèrement lunatique. Mais c'était le but. Selon un article révélateur de Billboard, la bande originale de Twilight était censée refléter le ton du film mais aussi être un personnage à part entière. Voici la vérité sur la création de la bande originale qui était populaire avant même la sortie du film.
Une bande-son qui reflète exactement ce que le film était
"Twilight: la bande originale du film" a fait ses débuts sur le Billboard 200 dans le top spit et est resté dans le Top 10 pendant 20 semaines incroyables d'affilée. Dès sa sortie, dans le cadre de la promotion du film, ce fut un succès retentissant avec la démo cible du film. Plus important encore, cela a créé une nouvelle tendance des studios à consacrer beaucoup de temps et d'argent aux bandes sonores de leurs films pour jeunes adultes (pensez Divergent et Hunger Games). La musique a aidé à vendre le film, c'est la vérité. Et depuis, c'est la vérité. Même Black Panther du MCU a été aidé par des gens comme Kendrick Lamar.
Mais trouver des chansons sympas n'est pas ce qui a rendu la bande originale officielle de Twilight si populaire. Les chansons devaient refléter le ton et le style du livre de Stephanie Meyer et du film que Catherine Hardwicke réalisait.
"Je me souviens d'avoir lu le scénario et d'avoir été embauché pour le projet après avoir interviewé [la réalisatrice] Catherine Hardwicke et Summit [Entertainment], puis d'avoir plongé dans les livres. Ils n'ont pas tous été publiés à ce moment-là, alors j'ai juste souvenez-vous d'être allé aussi loin que j'ai pu », a déclaré Alexandra Patsavas, la superviseure musicale et productrice, à Billboard. "C'était vraiment intéressant de se plonger dans les personnages de Stephenie, et le nord-ouest du Pacifique avait une sensation si luxuriante. Tout au long de la série, ce paysage sonore était si important: [C'est] obsédant et un peu surnaturel, parfois dur, parfois doux. C'était vraiment tout sur la sensation de la musique."
Bien sûr, la bande originale a également été abordée d'un point de vue marketing.
"Je regarde toujours toutes les différentes façons dont vous pouvez toucher le public", a expliqué Nancy Kirkpatrick, l'ancienne présidente du marketing mondial de Summit Entertainment."Et quand vous parlez de jeunes femmes – c'est-à-dire que nous avons dû nous mettre à frénésie – la musique qu'elles écoutent était vraiment importante. Donc, pour moi, la bande-son ne devait pas seulement être une extension de le film, mais il fallait aussi créer une extension du marketing et du public."
Initier les artistes à l'utilisation de leur musique
Contrairement à la plupart des films, le processus d'assemblage de la chanson pour le film et la bande originale de Twilight qui a suivi était vraiment spécifique. En fait, les artistes ont reçu une description de la scène dans laquelle leur musique apparaîtrait et le moment exact de la partie de la chanson qui serait utilisée, et où elle serait utilisée dans la scène.
"La façon la plus simple d'aborder les groupes était de créer un environnement qui était juste d'artiste à artiste. Catherine [la réalisatrice] a pu parler avec ces groupes, et nous avons pu envoyer des images et expliquer comment la musique allait être utilisée comme personnage », a expliqué Alexandra Patsavas."Muse était énorme, et c'était tellement formidable de pouvoir obtenir ce morceau ["Supermassive Black Hole"] spécifiquement pour la scène du baseball."
Bien sûr, "Flightless Bird, American Mouth" d'Iron & Wine est facilement l'une des chansons les plus mémorables de tout le film et s'est donc démarquée sur la bande originale. Curieusement, c'est en fait Kristen Stewart qui l'a suggéré pour le film.
"La façon dont la chanson a été choisie pour le film était une sorte de hasard", a expliqué Sam Ervin Beam d'Iron & Wine à Billboard. "L'histoire que j'ai entendue était qu'ils bloquaient la scène du bal, et je ne sais pas si la musique qu'ils utilisaient ne fonctionnait pas, mais pour une raison quelconque, Kristen Stewart écoutait cette chanson, et elle a suggéré qu'ils le jouent juste sur les haut-parleurs pour qu'ils puissent avoir un rythme. Je suppose que c'était juste une chose où ils l'ont entendu tellement de fois dans cette scène, ils ne pouvaient pas imaginer que c'était autre chose."
"Chaque groupe était incroyablement cool", a déclaré Nancy. "J'étais plus cool que mes enfants pendant quelques années à cause d'Alex Patsavas qui m'a fait écouter cette musique incroyable [tout en sélectionnant des chansons pour le film]. Alex était très fidèle au ton de tout ce qui avait à voir avec Twilight. C'était incroyable collaboration, jusqu'au choix du premier single, qui était "Decode" de Paramore.
Selon Alex, des conversations avec Hayley Williams de Paramore ont eu lieu bien avant qu'elle ne voie le film. En fait, Hayley a décidé qu'elle était intéressée par l'écriture de deux chansons originales pour le film pendant qu'elle lisait le livre. Finalement, Hayley a été amenée à voir un premier montage du film et a ensuite été inspirée pour trouver le rythme et les paroles de "I Caught Myself" et du hit "Decode".
"Paramore a été choisi parce que c'était l'épicentre – le groupe démographique clé qui serait attiré par le film", a déclaré Livia Tortella, l'ancienne vice-présidente exécutive d'Atlantic Records à Billboard."Paramore était presque comme une voix pour le lecteur de ce livre également, car nous avons vu une réaction immédiate."
Grâce à Paramore, Iron & Wine, Muse et une foule d'autres artistes talentueux, The Twilight Soundtrack a décroché l'or dès sa sortie. Cela a surpris toutes les personnes impliquées. Ils ont dit qu'ils savaient que c'était bon… mais ils n'auraient jamais cru que les gens seraient attirés par ça aussi rapidement et passionnément. Cela a placé la barre haute pour les bandes sonores suivantes de la saga Twilight, ainsi que pour une foule d'autres créateurs derrière des films pour jeunes adultes qui ont découvert l'importance d'inclure des singles adaptés au genre dans leurs films.
