C'était le plus grand défi lors du tournage du classique des années 90 "Goosebumps"

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C'était le plus grand défi lors du tournage du classique des années 90 "Goosebumps"
C'était le plus grand défi lors du tournage du classique des années 90 "Goosebumps"
Anonim

Certaines émissions des années 1990 ont duré bien plus longtemps qu'elles ne le devraient, mais certaines ont duré juste ce qu'il fallait. Quelques-uns de ces spectacles sont vraiment difficiles à retrouver de nos jours et cela inclut Goosebumps. Quoi qu'il en soit, les histoires racontées dans l'émission produite au Canada ont touché toute une génération et sont restées dans leurs rêves (et leurs cauchemars) pendant des décennies.

Pour beaucoup, Goosebumps est l'une des émissions les plus mémorables des années 1990. Bien que certains spectacles ne volent pas aujourd'hui, la plupart sont toujours un plaisir d'horreur familial sain. "Tout comme As-tu peur du noir?", Chair de poule a été la première incursion dans le genre du suspense et de l'horreur pour la plupart des enfants dans les années 1990. Mais trouver le bon ton pour un programme d'horreur pour enfants n'était pas l'aspect le plus difficile de l'adaptation de la série de R. L. Stine. Showrunner, Steven Levitan, de la renommée de Modern Family, a en fait dû faire face à un certain nombre de difficultés de production majeures. Grâce à un article passionnant de Conventional Relations, nous savons maintenant exactement ce qu'ils sont… Jetons un coup d'œil…

Les restrictions budgétaires étaient tout simplement ridicules

C'était le plus gros obstacle que les cinéastes derrière Goosebumps ont dû franchir, selon le showrunner Steven Levitan dans l'article sur les relations conventionnelles. S'assurer que son émission avait l'air d'avoir un budget de production énorme tout en travaillant avec un drame restreint était particulièrement difficile. Mais dans les limites budgétaires, il y avait de grandes opportunités créatives.

"Presque chaque épisode était un énorme défi", a déclaré Steven Levitan à Conventional Relations. "Nous avons enfreint toutes les règles que vous n'êtes pas censé respecter lorsque vous faites un film ou une émission de télévision: ne travaillez pas avec des enfants, ne travaillez pas avec des animaux, ne faites rien de dangereux, ne faites rien cela ne pourrait jamais arriver dans la vraie vie. Chaque épisode impliquait toutes ces choses."

En raison de restrictions budgétaires, les créateurs de la série ont dû produire chaque épisode dans un délai extrêmement limité pour respecter le calendrier de leur réseau.

"J'ai eu des heures pires que beaucoup de chirurgiens", a expliqué le spécialiste des effets spéciaux Ron Stefaniuk. "Nous n'avions que cinq jours pour construire [les monstres et les goules]. Nous construisions tout au long de la journée et jusque tard dans la nuit. Ensuite, il a été emporté par les mêmes personnes et manipulé par les mêmes personnes. Parfois, le jour du tournage durerait quinze ou seize heures et puis il y aurait une heure et demie de fête après que ce soit fait. Puis en huit heures tout recommencerait. Cela a duré quatre ans."

Selon Steven Levitan, ils tournaient essentiellement un film d'une demi-heure chaque semaine.

"Chaque partie de chaque émission était différente", a déclaré Steven. "Notre scénographe a conçu ce que nous appelons des "jeux de lego" ou des "jeux de maison modulaires".' Si nous tournions en studio, vous pourriez littéralement démonter les murs et donner à chaque salon un aspect différent avec les mêmes appartements. C'était vraiment ambitieux."

En raison du budget limité, le concept original de Goosebumps était de ne présenter qu'un seul monstre dans chaque épisode. Mais certains épisodes, comme "One Day At Horrorland", en ont nécessité cinq ou six différents. Cela signifiait que Ron et son équipe d'effets spéciaux devaient faire des heures supplémentaires pour créer les costumes, les marionnettes et les prothèses qui donnaient vie à ces horribles personnages.

Malheureusement, les batailles budgétaires (ainsi que d'autres différences créatives) ont entraîné un changement complet de l'équipe créative pour la dernière saison de l'émission. Ceci, effectivement, était la fin de la série et pourquoi le spectacle s'est terminé avant qu'il n'ait dû. Bien qu'avec la baisse de qualité de la dernière saison, cela s'est peut-être terminé juste au moment où il était censé le faire.

Trouver les bons jeunes acteurs

En plus des problèmes de budget, le casting a présenté un gros problème. Après tout, chaque épisode de Goosebumps présentait un groupe d'enfants complètement différent pour donner vie à ces histoires d'horreur. Trouver les bons enfants acteurs a été extraordinairement difficile.

"Le vivier de talents des adultes était vraiment facile parce qu'ils n'avaient pas grand-chose à faire. Le plus difficile était de trouver des enfants", a expliqué Steven Levitan. "Dans chaque épisode, les personnages principaux avaient douze ans et ils avaient toujours un frère ou une sœur de huit ou neuf ans. Douze ans est un âge difficile avec lequel travailler. Le plus difficile a été de trouver des réalisateurs capables de travailler avec des enfants. les meilleurs réalisateurs trouveraient un moyen pour que les enfants disent les lignes comme ils le feraient vraiment au lieu de les jouer. Vous ne voulez pas de rôles d'acteur. Vous voulez juste des enfants qui ne seront pas effrayés par la caméra et qui peuvent être Certains étaient naturellement talentueux et super brillants."

Bien qu'il soit assez difficile de trouver les bons acteurs, les créateurs de Goosebumps ont réussi à trouver un assortiment d'enfants vraiment talentueux, dont certains sont devenus des stars; à savoir Ryan Gosling.

En fin de compte, les plus grands défis se sont avérés être les plus grandes opportunités pour les créateurs de la série. De plus, c'est pourquoi tant de fans, des décennies plus tard, se souviennent encore de la série avec émotion.

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