La véritable origine de 'Space Jam' est une publicité télévisée… Sérieusement ! Il est difficile de croire qu'un film aussi influent soit issu de quelque chose d'aussi ordinaire. Mais grâce à une superbe histoire orale de Cartoon Brew, nous avons appris comment ce film est né.
Le film d'action/d'animation de 1996 de Warner Brothers a été un succès au box-office et a ouvert la porte à une nouvelle façon de commercialiser les films. Bien sûr, cela a également inspiré toute une génération de cosplayeurs qui voulaient tous être Lola Bunny, a diverti des millions d'enfants et leurs parents, et puis il y a la suite à venir avec LeBron James.
Mais le film original était une entreprise colossale de la part du studio en raison du virage numérique dans la façon dont l'animation 2D et les effets visuels étaient utilisés dans l'ensemble de l'industrie cinématographique et télévisuelle. Donc, c'est assez étonnant que tout ait commencé avec une publicité avec Bugs Bunny et Michael Jordan.
La publicité qui a tout déclenché
'Space Jam' est finalement venu d'une publicité appelée 'Hare Jordan' qui mettait en vedette Bugs Bunny et Michael Jordan. La publicité, qui concernait la ligne de chaussures Nike de Michael, est devenue si populaire qu'elle a engendré un certain nombre de suivis et, bien sûr, un long métrage.
"Il y avait différentes factions d'animation au sein de Warner Bros. et l'une d'entre elles s'appelait Classic Animation, qui était une très petite unité qui réalisait principalement des publicités et des projets spéciaux", a expliqué le directeur de l'animation Tony Cervone. "Ils avaient fait la publicité" Hare Jordan "- la publicité originale de Bugs Bunny / Michael Jordan, qui était à l'origine de l'idée de réunir ces deux gars. Pendant une très courte période, Space Jam a fait partie de cette division Classic. Il C'était seulement pour une semaine ! Et pendant cette semaine, dix d'entre nous ont été embarqués dans le film et la plupart d'entre nous l'ont parcouru jusqu'à la fin. J'étais là le premier jour et là quand nous avons éteint les lumières et sommes partis."
Le rêve et le cauchemar d'un animateur
Le projet était vraiment poussé par le producteur de films emblématique Ivan Reitman qui, avec le réalisateur Joe Pykta, a vraiment vu ce film du scénario au produit final. Cependant, c'est le département d'animation qui a vraiment vendu l'idée au studio. Après tout, faire fonctionner cette technologie d'action/d'animation en direct pour un film est très différent d'une publicité ou deux.
"Jerry Rees était l'un des producteurs d'animation au début et il voulait que je supervise l'animation à l'époque", a expliqué le directeur de l'animation Bruce Smith. "Nous avions peut-être deux ou trois studios différents qui allaient intervenir et nous aider avec l'animation. Ils avaient déjà un directeur d'animation, puis la semaine où je suis arrivé, il a été viré. Finalement, Joe Pykta et moi avions établi une certaine relation, et il m'a juste pris à part un jour et m'a dit: "Tu vas diriger ce truc." J'ai vu ce qui est arrivé aux autres gars, et je me suis dit: "Tu sais, Joe, je suis bien là où je suis, supervisant l'animation, je pense que c'est ma voie, je pense que je suis bon avec ça. " Et il a juste un peu dit: " Tu vas faire ça. ""
De nombreux animateurs ont été vraiment attirés par le projet Warner Brothers avec Michael Jordan en tête car ils voulaient créer quelque chose qui pourrait également plaire à un public plus âgé. Après tout, à l'époque, Disney dominait l'industrie de l'animation… et presque tout leur travail était extrêmement stéréotypé.
Cependant, faire "Space Jam" s'est avéré beaucoup plus difficile qu'il n'y paraissait… Et, bien sûr, cela avait à voir avec la combinaison des médias d'action en direct et d'animation…
"Je me souviens précisément – bien que je ne me souvienne pas de la date exacte – avoir été convoqué dans le bureau du président de l'époque, Max Howard, et m'avoir dit que Space Jam avait des problèmes, de sérieux problèmes", a supervisé l'animateur Bruce Woodside."Il y avait beaucoup d'animations vraiment compliquées à faire, personne ne savait exactement ce que c'était, les artistes du storyboard travaillaient encore sur des gags et autres, ou combien il pourrait y en avoir, et il n'y avait pas assez de temps et pas assez d'équipe pour le faire."
À l'époque, le réalisateur Joe Pytka travaillait avec Michael Jordan et le reste de la distribution en direct en production. Le tournage du film s'est plutôt bien passé, mais uniquement parce qu'ils pensaient que les animateurs avaient tout couvert. Mais la réalité était que de nombreux animateurs de l'équipe de production partaient, forçant les autres à prendre le relais.
"Bruce Smith et Tony Cervone assumaient la direction de l'animation sous la direction du producteur Ivan Reitman", a déclaré Bruce Woodside. "Le réalisateur Joe Pytka avait déjà livré sa pièce, mais la plupart de l'image n'était que Jordan et des gars en costume à écran vert agissant dans un grand vide lumineux, la caméra rebondissant partout. La date de sortie était gravée dans le marbre, donc ça allait être une course folle et riche en argent vers la ligne d'arrivée, si c'était même possible."
Il a fallu 18 studios différents à travers le monde travaillant simultanément pour terminer le projet. C'était une entreprise colossale. Mais, à la fin de la journée, ils ont créé un projet qui vit toujours dans les cœurs et les esprits de toute une génération qui est tombée amoureuse des aventures de Bugs Bunny, Daffy Duck, Lola Bunny, les extraterrestres de Moron Mountain, et Michael Jordan, superstar de la NBA.
